Riccardo Bandiera: Things We Lost In The Fire

RICCARDO BANDIERA

Nato nel 1973, vive e lavora in Italia, sul mare tra Genova e Nizza. Dopo aver conseguito studi tecnici, da alcuni anni è fotografo freelance, professionista iscritto alla TAU Visual, alternando lavori commerciali ed esposizioni artistiche. Ha esposto a Barcellona, Bruxelles, Rotterdam, Arles, Torino, Genova, New York, Monaco di Baviera, Milano, in collettive e personali. E’ autore del libro fotografico “Essenze Invisibili”, edito da Danilo Montanari, in cui ha fotografato tre bambini speciali di Ravenna, affetti da sindromi neurologiche.

FAIR

2022

MIA PHOTO FAIR, MILANO

(UN)FAIR, YOUNG ART HUNTERS, MILAN

2021

THE OTHERS ART FAIR, TORINO

MIA PHOTO FAIR, MILANO

GROUP

2022

PIECE OF MIND, YOUNG ART HUNTERS, BORDIGHERA

SHOCK IN MY TOWN, YOUNG ART HUNTERS, MILAN

2021

YAH ART DAYS ILLUSTRAMI 4, YOUNG ART HUNTERS, MILANO

2020

SILENZIO, ALMACH ART GALLERY, MILANO

2019

IMAGENATION, GALERIE JOSEPH SAINT MARTIN, PARIGI

FAMEL PORTRAITS, INGO SEUFERT GALLERY, MUNICH

RUM MAGAZINE, TOWNHALL GALLERY, GRAZ

THROUGH THE BLACK MIRROR, PARATISSIMA ART WEEK, MILANO

MULTIVERSO, EVVIVANOE’ GALLERY, TORINO

ANIMALI NOTTURNI, ART WEEK, BOLOGNA

2018

IMAGENATION, GALERIE JOSEPH SAINT MARTIN, PARIGI

FAMEL PORTRAITS, INGO SEUFERT GALLERY, MUNICH

RUM MAGAZINE, TOWNHALL GALLERY, GRAZ

THROUGH THE BLACK MIRROR, PARATISSIMA ART WEEK, MILANO

MULTIVERSO, EVVIVANOE’ GALLERY, TORINO

ANIMALI NOTTURNI, ART WEEK, BOLOGNA

2017

NOWART, INARTE WERKKUNST GALLERY BERGAMO

NOPHOTO, PARATISSIMA 13, TORINO

VOICE OFF, COSTANTINI GALLERY, ARLES

QUANDO L’ACQUA, MAAD, ADRIA

ANEDONIA, UGALLERY, FOGGIA

VINCENT LITTLEHAT PERSPECTIVES, SEUFERT GALLERY, MONACO

ANEDONIA, ARTIFACT GALLERY, NEW YORK

2016

N.I.C.E LEARNING TO FLY, PARATISSIMA 12, TORINO

BIENNALE ARTE CONTEMPORANEA, PALAZZO FRUSCIONE, SALERNO

INTERNATIONAL ART FAIR, DE LAURENSKERK, ROTTERDAM

INTERNATIONAL ART CONTEST, SATURA ART GALLERY, GENOVA

2015

VOICE OFF, ATELIER GALERIE RAPHAEL, ARLES

SO STRONG, GALLERIA COSTANTINI, TORINO 2015

REWIND, LABJUS, TORINO

2011

EXPOSIOCIO’ INTERNACIONAL DE PINTURA Y FOTOGRAFIA, CASA BATLO’, BARCELLONA

BACK

L’esposizione è un percorso attraverso cinque serie, ognuna con il proprio luogo di appartenenza, il suo tempo e la sua storia.

LA MOSTRA È LA PRIMA PERSONALE DEL FOTOGRAFO A MILANO, NELLA NUOVISSIMA SEDE THE YAH FACTORY.

Le serie ‘The Great Collapse’ e ‘Lagomlepsy’ aprono la mostra regalandoci un senso di dolcissima nostalgia, un’alternanza tra spazi chiusi e spazi aperti che ci spaventa ma conforta allo stesso tempo, facendoci viaggiare per terre e acque lontane.

Percorriamo dunque il mare della serie ‘Hiraeth’ fatto di ninfee, di sirene, figure eteree congelate in un istante, fissate nel battito di ciglia della macchina da ripresa.

Passiamo poi alla serie ‘Nantes Lubricis Pelagi’, dove la macchina fotografica è silenziosa e osserva, lasciando nella sua intimità la figura di una nuotatrice, soggetto metaforico-contemporaneo protetto da una lastra sottile che opacizza come una nebbia il corpo ed il suo colore, lasciandone intravedere solamente i gesti e le movenze.

‘Atlas Over Arteries’ incornicia il percorso espositivo lasciando protagonisti pelle ed elementi naturali che impercettibilmente si fondono, divenendo ibridi e complici, coesistendo in armonia e completandosi a vicenda.

BACK

RICCARDO BANDIERA

Sua la foto di copertina del numero di ottobre de “Il Fotografo” (2014) e quella per “ClickMagazine” (2019), mentre altri suoi scatti si trovano pubblicati sul terzo e quarto volume di “Stolen” (Australia), su “Fluffer” (#4 e #11, Italia), su Elegant Magazine (dicembre 2015, Francia) e sul magazine universitario “Chaffey Review” (California, USA), sul n°42 di “It’s Different Magazine” (Italia), su “Pretty Vacant” (Italia) e su “FotoCult” di aprile 2019.

The Factory

Young Art Hunters è orgogliosa di presentare

‘The Factory’, la prima esposizione allestita nel suo nuovo spazio in via Bramante 13 a Milano.

La mostra è una collettiva di otto artisti emergenti, scelti tra le diverse personalità rappresentate dall’associazione, giovani promesse ed artisti internazionali, pittori e fotografi pronti a mettersi in gioco.

REPORTAGE

Un importante sentimento di appartenenza introduce un nuovo percorso, composto da opere introspettive: soggetti e tecniche diverse che riescono a comunicare tra di loro perfettamente, pur trattenendo in sé sentimenti differenti. Ciò che colpisce di questo sentiero illuminato è freschezza, forza e determinazione.

OPERE

Irene Vesentini

UNTITLED

fotografia 60x40cm

Irene Vesentini

STILL (NOT) AFRAID OF THE DARK

fotografia 60x40cm

Ego Nauta

THE NAME

photography 1/5 40x70cm

Ego Nauta

DUST SWIRLING

photography 1/5 40x70cm

Paolo Gila

AB ORIGINE

acrilico su tela 80x100cm

Elia Panori

MONOLITE PIENO

t.m. su tavola 125x63cm

Elia Panori

CORNICE VUOTA

t.m. su tavola 125x63cm

Le rappresentazioni sulle pareti invocano coraggio innato, volontà di esprimere al pubblico la potenza del linguaggio giovane, il desiderio di potersi affermare, di lasciare un segno. La mostra verrà allestita nella nuovissima sede The YAH Factory firmata Young Art Hunters, il nome suggerisce subito un collegamento, non è stato scelto a caso infatti ma volutamente ispirato alla Factory di Andy Warhol che negli anni 60, è stata un punto di riferimento per i creativi di tutti i generi. Dagli attori agli artisti di strada, lo spazio dalle pareti argentate non era un luogo ma il luogo per eccellenza dove la vena artistica faceva da padrona di casa.

Ricky Bordoni

32323

t.m. su tela 50x50cm

Ricky Bordoni

SECONDS IN A DAY

t.m. su tela 30x30cm cada uno

Paolo Marro

HOLY

t.m. su tela 80x60cm

Paolo Marro

ORGANOFANO E FONTE

t.m. su tela

Niccolò Misrachi

PERIFERIE DELLA MENTE VIII

t.m. su tavola

Niccolò Misrachi

PERIFERIE DELLA MENTE II

t.m. su tavola

Lynette Reed

TUNNELS

acrilico su tela 100x100cm

L’intento è quello di ricreare un ambiente di scambio, di confronto, uno spazio per le idee e per i colori, fatto da artisti per gli artisti. L’esposizione è l’inizio di questo viaggio e continua il ciclo di mostre dedicato alle giovani promesse dell’arte, sempre pronte a rispondere agli interrogativi contemporanei della società odierna.

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YAH Art Days vol.2

big families never die

In occasione della seconda edizione degli YAH ART DAYS, Il nostro staff è orgoglioso di presentare la quinta edizione di Illustrami, una mostra dedicata all’arte e alla poesia, dove artisti e scrittori si sono confrontati su diverse tematiche lasciando che le loro idee si fondano in una performance tra pensieri e colori. Quest’anno c’è una novità in più: il libro “Illustrami Greatest Hits”

Ordinalo ora!

Ph. Niccolò Misrachi

Durante il secondo giorno degli YAH ART DAYS Il nostro staff è orgoglioso di presentare Unspoken: una mostra dedicata a tutto ciò che è live! La mostra si propone come un dialogo tra due realtà che si relazionano attraverso la volontà di rinnovarsi con la performance. Un vero e proprio live basato sulla pittura e sulla musica, creando connessioni e ispirazioni dalle immagini e dai suoni. Il tutto concludendo con la mostra degli elaborati realizzati al momento, insieme ad un Dj set sperimentale e aperitivo.

Ph. Niccolò Misrachi

Ph. Eric Romeo

Un grande supporto è stato dato dalle persone presenti agli

YAH ART DAYS

Grazie a:

Beatrice Borriero

Rosalinda Falappi

Eric Romeo

Lorenza Pagliari

Anna Pennati

Luca Temolo Dall’Igna

Francesco Virgata

Grazie a:

BACK

Peace Of Mind

Riccardo Bandiera

Paolo Gila

Niccolò Misrachi

Elia Panori

Gabriele Scanziani

Irene Vesentini

Tamar Yogev

L’arte costruisce ricordi piacevoli e sensazioni genuine, facendo riposare la mente e riflettere su ciò che possiamo percepire. Da questa frase si scopre il motore della nuova mostra firmata Young Art Hunters.
La pace dei sensi é uno spazio armonioso dove le opere rivestono le pareti come finestre affacciate su una nuova aria, colma di linfa fresca. Accolti dal mare si entra in una dimensione che attrae vista e tatto, con una selezione accurata di dipinti evocativi, di fotografie introspettive e di sculture organiche. L’esibizione é un percorso di concentrazione sull’essenza, un momento di ritrovo per il benessere fisico e mentale.

OPERE

I’m alright only in your arms

Riccardo Bandiera

Photography 1/9

40×60

Hiraeth 9433

Riccardo Bandiera

Photography 1/9

40×60

Mondi superiori

Paolo Gila

Acrilico su tavola

30×40

Inframondi

Paolo Gila

Acrilico su tavola

30×40

Coscienza della bolla (n°1)

Niccolò Misrachi

T.m. su tavola

60×40

Coscienza della bolla (n°2)

Niccolò Misrachi

T.m. su tavola

60×20

sold

Libertà

Elia Panori

Acrilico su tela

60×60

sold

Redenzione

Elia Panori

Acrilico su tela

60×60

Piece of mine

Gabriele Scanziani

T.m. su tela

126×140

No more paint

Gabriele Scanziani

T.m. su tela

70×63

Dafne

Irene Vesentini

Fotografia

60×40

Terre

Irene Vesentini

Fotografia

60×40

sold

Leopard spots

Tamar Yogev

Ceramica

29x37x20

Blue underwater

Tamar Yogev

Ceramica

58x30x10

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Percorsi

Percorsi è la prima mostra personale dell’artista Laura Visintin organizzata dall’Associazione d’arte
Young Art Hunters in collaborazione con Spazio Archimede 43.
La mostra si compone di 16 fotografie della collezione personale dell’artista, interamente inedite e pronte ad
essere condivise con il pubblico per la prima volta in assoluto.

“Ho sempre fotografato per me stessa, ma a questo punto della mia vita volevo condividere viaggi e
momenti ed ecco l’idea di Percorsi, alcuni viaggi, alcuni scatti che hanno suscitato in me delle emozioni,
delle riflessioni, quindi momenti di vita […] momenti di viaggio […] le foto di Percorsi risuonano in qualcosa che
mi appartiene, qualcosa che sono. Quando ho scelto i titoli ho capito quanto mi rappresentassero e ho
lasciato volutamente una seconda riga vuota perché ognuno possa scegliere il proprio titolo ed identificarsi
come ho fatto io.”

back

Niccolò Misrachi: Periferie Della Mente

Niccolò Misrachi

Periferie Della Mente

in collaborazione con

La mostra, composta da dieci opere pittoriche inedite, diventa un momento di riflessione per gli spettatori, una serie di domande relative all’esistenza e alle sue potenzialità. L’artista offre una visione terapeutica, di ricca comprensione verso lo sfuggente concetto di impermanenza, osservato dal punto di vista della città che deve essere sempre rinnovata come in un ciclo, dando valore alle parti decadenti per donarle nuova vita.

Periferie della mente I

T.m. su tavola

80×60 cm

Periferie della mente II

T.m. su tavola

80×60 cm

Periferie della mente III

T.m. su tavola

80×60 cm

Periferie della mente IV

T.m. su tavola

80×60 cm

Periferie della mente V

T.m. su tavola

80×60 cm

Periferie della mente VI

T.m. su tavola

30×30 cm

sold

Periferie della mente VII

T.m. su tavola

30×30 cm

sold

Periferie della mente VIII

T.m. su tavola

80×60 cm

Periferie della mente IX

T.m. su tavola

30×30 cm

sold

Periferie della mente X

T.m. su tavola

40×40 cm

BACK

Shock In My Town

MOSTRA FOTOGRAFICA

Attraverso le parole del grande maestro Franco Battiato, scomparso ormai un anno fa, Young Art Hunters presenta ‘Shock in my town’, una mostra dedicata alle giovani promesse della fotografia nel centro di Milano. La mostra è un omaggio al maestro e uno spunto di riflessione per tutti i suoi spettatori: uno scorcio sul mondo che ci circonda visto attraverso gli occhi dei giovani tra speranze, preoccupazioni e un forte desiderio di cambiamento.

REPORTAGE

ARTWORKS

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Jane Thompson

jane thompson

YAH ARTIST SINCE 2022

Jane Thompson

Sunflower 1

acrilico su carta

42×30 cm

200

Jane Thompson

Regrowth

t.m. su carta

42×30 cm

200

Jane Thompson

Blue Sisters 2

acrilico su carta

42×30 cm

200

Jane Thompson

Where all the things meet

T.m. su tela

66x66cm

1100

Jane Thompson

On my way

T.m. su tela

116x116cm

2700

Jane Thompson

The only road

T.m. su tela

66x66cm

1100

Jane Thompson

Trick with a knife

T.m. su tela

66x66cm

1100

Jane Thompson

Picture of you

T.m. su tela

152x122cm

3400

solo

2024

Reflections of a Piano, Revival Art Design Gallery, brisbane

group

2023

The real and the imagined, sibu gallery, sydney

inspired living spaces, interior design studio, grange

queensland style, revival art design gallery, albion

the one, revival art design gallery, brisbane

2022

Australian Landscape, Revival Art Design Gallery, Brisbane QLD

BIGS, Revival Art Design Gallery, Brisbane QLD

Wild Summer Days, Wild Canary Art Gallery, Brisbane QLD

Verdant Musings, Revival Art Design Gallery, Albion, Brisbane QLD

Vibrant Places, SIBU Gallery, Willoughby, Sydney, NSW

2021

New Beginnings, Revival Art Design Gallery, Albion, Brisbane

Highly Commended New Entrant, Aspects Art Show, Goondiwindi

“A Winters Walk” Wild Canary Art, Brookefield, Brisbane

Kaliediscope, Revival Art Design Gallery, Albion, Brisbane

Beyond the Garden Gate, The Moree Gallery, Moree

2020

Finalist Blackstone Art Prize Works on Paper BLUE, Blackstone Gallery, Newcastle

A Lighter Breeze, Revival Art Design Gallery, Albion, Brisbane

Fresh, The Peisley St Gallery, Orange

FLOAT, Revival Art Design Gallery, Albion, Brisbane

New Beginnings, Revival Art Design Gallery, Albion, Brisbane

2019

Highly Commended, Mary Valley Arts FesNval, Mary Valley

fair

2025

affordable art fair, young art hunters, bruxelles

2024

Affordable Art Fair, revival art design gallery, Brisbane

Affordable Art Fair, revival art design gallery, Melbourne

2023

unfair, young art hunters, milano

affordable art fair, toowooba art gallery, melbourne

affordable art fair, toowooba art gallery, sydney

2022

Affordable Art Fair, SIBU Art Gallery, Melbourne

Affordable Art Fair, SIBU Art Gallery, Sydney

BIO

Jane Thompson è nata e cresciuta in una fattoria nelle Southern Tablelands del NSW, in Australia. Appassionata esploratrice, Jane ha vissuto e lavorato in molti luoghi dell’Australia, tra cui Broken Hill, le Kimberleys, Canberra, Sydney e ora Brisbane, dove vive con due figli piccoli, un marito e un Beagle dispettoso. Le opere d’arte di Jane sono vibranti e piene di energia in movimento. È ispirata e affascinata dall’energia che creiamo come esseri umani attraverso le nostre emozioni, le nostre intenzioni e le nostre esperienze. Attingendo allo spazio che si crea tra un pensiero e l’altro, lo stato attivo della creazione per Jane è quasi una sorta di creare, in cui lascia che il suo subconscio prenda intuitivamente le decisioni e le indichi la strada. Preferendo dipingere senza regole, senza confini, senza aspettative e senza un progetto di ciò che dovrebbe il risultato finale è una completa sorpresa per Jane. Grazie al suo approccio vivace, all’uso deliberato del contrasto e ai segni gestuali espressivi, l’arte di Jane evoca un ottimismo gioioso, una riflessione personale e un’ispirazione audace. I suoi dipinti sono colorati, fantasiosi, espressivi e spontanei. E il processo coinvolge sempre la musica!

young art hunters associazione ets

via bramante 13 20154 milano

97890630151

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Unfair 2022

(un)conventional – (un)expected – (un)yah

Young Art Hunters

(un)fair 2022

Young Art Hunters è approdata in fiera con la sua fresca panoramica di artisti emergenti!

#artists #reportage #artworks

Artisti

simone croci

r
e
p
o
r
t
a
g
e

Artworks

Young Folks

la nuova pittura

Young Folks riapre con estrema freschezza la stagione delle mostre fisiche firmate Young Art Hunters.
La mostra è dedicata alle giovani promesse dell’arte, un collettivo di pittori emergenti, nata dal bisogno di rinascita e dal desiderio di libertà.

artists in loco

Ricky Bordoni
Debora Cicconetti
Niccolò Misrachi
Elia Panori
Lynette Reed
Gabriele Scanziani

produzione Young Art Hunters in collaborazione con Spazio Archimede 43 per Milano Contemporary by (Un)fair

reportage

Kalanka

‘Kalanka’ è una mostra d’arte dedicata al colore. Uno studio, non solo un’esposizione, che mette in comunicazione due tipi di arte diversi, la fotografia e la poesia. Irene Vesentini, giovane promessa della fotografia e Radice, poetessa emergente, entrambe vincitrici dell’ultima edizione del concorso d’arte ‘Illustrami 4’ vi accompagneranno in un viaggio, dove scatti e parole si fonderanno insieme creando una visione introspettiva e contemporanea attraverso un arcobaleno di tinte.

In custodia la luce

Porto nel taschino
un carillon con la tua voce
e arpeggi di violino.
Lo lascio suonare
per le vie del mercato
nei giorni di festa
di tintinnio di denari
ambulanti volgari
e fanciulle tristi.
Vorrei che mi portassi via
nella tua stanza di carezze e tepore
e non chiederò ma saprai:
spegnerai la luce,
accenderai una candela
e mi leggerai una favola.

poesia di Radice

Studio del giallo

Irene Vesentini

Fotografia

60x40cm

Studio dell’arancio

Irene Vesentini

Fotografia

60x40cm

Arabesco

Ho seguito l’offerta
del tuo respiro
alla mia pelle
disegnare arabeschi d’ambra
come mappe nautiche
sulle mie vene.
Soffiami addosso
bufera alle braci.
Quando mi guardi
è un carnevale di luci.

poesia di Radice

Il rosso sbiadendo perde se stesso

M’erano care
quelle spalle volte
che dai tuoi domini
m’escludevano lo sguardo.
Al di là fingevo
i miei sensi spersi
sulla tua bocca d’oppio,
il tuo petto
d’arenaria e rubini,
le infinite tempeste
che avresti dispensato
se ti fossi voltata,
una sola volta,
a darmi un bacio.

Ma io non credo più,
non vedo più
neppure col pensiero.
Tu non ti volti mai
e prima dea
ora sei
figurina di carta
poster sbiadito
al sole cocente
dei miei desideri insaziati.

Crepami Venere
come crepa il mondo
al profumo dei tuoi capelli.
ridai al mio cuore
una Musa da cantare.

poesia di Radice

Studio del rosso

Irene Vesentini

Fotografia

40x60cm

Studio del rosa – violetto

Irene Vesentini

Fotografia

60x40cm

Quel poco che so di amore e bellezza

Non lascerò alle brezze
sfiorarti ruvide le guance,
che ai tuoi occhi sfugga
quel che mi svelò di sé l’incanto.
Non saprò insegnarti
perché siamo al mondo
per chi sorga il sole,
per quale costume
ci affidano a un nome.
Non ho una risposta
che ti possa saziare
ma ti condurrò
dove per un po’
non sentirai la fame.

poesia di Radice

Oliveto

In quei giorni buoni
all’ulivo e rose bianche,
Chiusa
in un grembo materno
ginocchia aderenti al ventre,
cantano lodole al mio orecchio
e tutto sembra
più facile
e giusto.
M’ingentilisco.
Non ho più pietre
da scagliarmi contro.

Potessi indossarti,
rumore bianco,
quando cammino per il mondo
con la paura folle
di non trovare mai
la via che m’appartiene.

poesia di Radice

Studio del verde

Irene Vesentini

Fotografia

60x40cm

Studio dell’azzurro

Irene Vesentini

Fotografia

60x40cm

La timidezza dei mosaici

Perché ci hai invetrati distanti
nel tuo elogio alla timidezza
Mosaicista
che fai scorrere i cieli
tra i miei e i suoi
frammenti di colore.
Siamo chiome d’albero
viste dal basso
arricciate nel timore
di perdere il sole
all’ombra di rami stranieri.

Paventato
all’idea della tua idea corrotta
condanni i nostri corpi
a un amore in potenza.
E nella voglia d’amarti
e nell’istinto a distruggermi
manderei a puttane
l’equilibrio sacro
che non mi fa spirare.

Mi farò bastare
la consolazione
che il mosaico è salvo
per il mio e il tuo pudore.

poesia di Radice

La notte buia dell’anima

Un passo falso
sul terreno molle di pioggia
e alla terra non serve
che spalancare le fauci
trascinarmi tra sterpi
nella selva dei suicidi
tra steli di rose spinose
senza fiore
dove l’umore blu cola
come colore solido
sulle pareti
trascinando con sé
il senso di tempo
spazio e azione.
E come il Diavolo
non partorisco
che feti informi
d’acciaio e ghiaccio.
Quanto vorrei
non scrivere questi versi,
non sapere
che l’inferno non è rosso.
Saluto i primi bagliori
fossero sguardo di Dio
che mi riportano alla vita,
sacro santo elenco
di cose da fare
in cui il più bravo
sarebbe
chi non spunta tutte le voci.

poesia di Radice

Studio del blu

Irene Vesentini

Fotografia

60x40cm

Studio del bianco

Irene Vesentini

Fotografia

60x40cm

Orientarsi

c’è un sottile Paravento in me
che ritrovo ogniqualvolta
il giocoliere confonde
i punti cardinali
quanto è complicato
ripartire daccapo
seminare briciole
stendere fili rossi
quando vorresti
fossero cime di montagne immortali
a guidarti il passo

poesia di Radice

Stanza cieca

Ascolto i tuoi singhiozzi
al di là di queste mura
addorsata
a quella maledetta stanza
senza porte.
Fossi almeno fantasma
per dirti
anche solo una parola
che non sia di conforto
neppure a me
offrirei agli dèi
in sacrificio
la terra
purché mi trasformino
in una cura.

poesia di Radice

Studio del nero

Irene Vesentini

Fotografia

60x40cm

Studio del negativo

Irene Vesentini

Fotografia

60x40cm

Senza il colore, principio ordinatore

Mandorlo acerbi
insolenze avorio scossi
mitigando camelie
il quiescenza
attributo fatale
l’apostrofo con foga

[Senza il colore,
la poesia è corpo morto]

poesia di Radice

Ilaria Amodio

ilaria amodio

YAH ARTIST SINCE 2022

Secondo te,

possiamo amare la vita insieme

e ascoltare Guccini e Battiato

e poi, vicini, prendere fiato,

respirare al sole,

mentre apriamo il finestrino

e canticchiamo in aria quella canzone;

come i viaggi in auto con papà:

tu sai darmi protezione?

Ilaria Amodio

Ti sogno leggera,

come nuvole rosa.

Così mi togli i macigni

che io sono ingombrante,

distrattamente pesante.

Ilaria Amodio

Potessi amarti

Potessi amarti,
ti amerei forte.
Ma che cos’è un amore senza tenerezza,
la tua è frivola passione,
ti arde e poi congela.
E in questo letto sono sola
e tutto sa di favore e compassione
e non è amore,
ma vergogna.
Potessi amarti,
ti amerei forte.

Ilaria Amodio

“Che te ne fai
di quegli incontri idealizzati
che non portano a niente”.
Lo direbbe mia madre,
se mi leggesse nella mente.
La mia libertà finisce
dove iniziano le tue mani.
– Non dirlo alla gente.

Ilaria Amodio

Amarsi in pandemia

Ti ricordi quando c’era la pandemia
e aspettavamo di muoverci a zone.
A me piaceva quella rossa
che ci portava a passeggiare clandestini,
con la paura che ci beccassero a Natale.
A te piaceva quella gialla
che ti rendeva più sociale;
io però,
che non sapevo amare,
amavo la solitudine della rossa
che ti potevo avere senza disturbare.

Ti ricordi quando c’era il coprifuoco
e quella cena ci era andata di traverso
e mi hai lanciata dalla macchina al momento.
Ho aspettato un tuo messaggio,
che fosse anche arancione
che non doveva per forza essere d’amore,
ma una via di mezzo
tra il rosso passione della sera
e il giallo paura del mattino.

Io me lo ricordo quell’inverno a zone,
quando chiedevo l’arancione
che non potevo avere amore.

Ilaria Amodio

Vorrei gridarlo

Vorrei gridarlo
ai muri,
alle piante,
a quel passante sotto l’ombrello,
al mare che mi annega gli occhi da giorni,
a quella nuvola di Fantozzi
che non accenna a spostarsi.
Vorrei gridarlo
agli animali,
agli amanti finti e disperati,
agli amici di una vita,
a quegli omini incravattati
che t’amo di noia e disperazione,
di gioia e malinconia,
di tenera compassione.
A che serve tanta bellezza
se il cuore deve contenerla
e io vorrei solo gridarlo
che il cuore è un petardo
e quelli per strada sono i miei pezzi rotti
che come potevo gridare ai sordi?
Ti prego, raccoglimi.

Ilaria Amodio

Volevo solo un amore, collana il fromboliere, capponi editore, 2022

2023

YAD 3, illustrami 6, the yah factory, milano

2022

YAH ART DAYS vol.2 – illustrami 5, young art hunters, milano

2021

YAH ART DAYS ILLUSTRAMI 4, YOUNG ART HUNTERS, MILANO

BIOGRAFIA

Nata a Monza il 31 Maggio 1995. La passione per la poesia si sviluppa durante gli studi classici, quando, durante il ginnasio, partecipa a concorsi letterari organizzati dal liceo. La poesia è un mezzo di espressione, tra i temi ricorrenti l’amore, viscerale e multiforme. Originaria di Pizzo Calabro, incantevole borgo marittimo, fin da piccola, Ilaria trae dal mare nutrimento e ispirazione. Laureata in giurisprudenza, attualmente svolge la pratica forense. Ilaria considera la poesia necessità e diletto, oltre che il miglior modo per essere sinceri senza dare spiegazioni.

young art hunters associazione ets

via bramante 13 20154 milano

97890630151

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Women

WOMEN

Young Art Hunters, da sempre una realtà molto attenta alle nuove promesse dell’arte,

presenta Women una mostra collettiva di giovani artiste

che attraverso la propria interpretazione personale e il proprio stile artistico,

andranno a reinterpretare una donna dai diversi nomi, di diverse dimensioni, linee e forme.

ART IS YOUNG HARD PRECIOUS

L’intento di Young Art Hunters è stato quello di mettere in comunicazione quattro personalità diverse con
quattro espressioni artistiche ancora più distanti. Collage, pittura, digital e fotografia dialogheranno tra loro creando un percorso unico e personale grazie alle visioni delle artiste in mostra:

Dorsa Ahari

Lynette Reed

The Passenger

Irene Vesentini

Grazie alla collaborazione con il gruppo Keller Williams, l’esposizione ha luogo per la prima volta in uno
spazio domestico interamente virtuale, proponendo allo spettatore un’esperienza unica e senza tempo.

THE PASSENGER

The Passenger

Scarlet

70×70 cm

digital print

The Passenger

Chelsea

70×70 cm

digital print

The Passenger

Arabella

70×70 cm

digital print

The Passenger

Layla

70×70 cm

digital print

DORSA AHARI

Dorsa Ahari

Dismanting on a frame

77×77 cm

m.t. on paper

Dorsa Ahari

Dare me

18×13 cm

m.t. on canvas board

Dorsa Ahari

The pyramid within

30×25 cm

m.t. on canvas board

Dorsa Ahari

Break free

25×22 cm

m.t. on paper

Dorsa Ahari

Reborn

45×32 cm

m.t. on wooden board

Dorsa Ahari

Untitled

14×11 cm

m.t. on paper

LYNETTE REED

Lynette Reed

Untitled

100×100 cm

acrylic on canvas

Lynette Reed

Laguna

60×60 cm

acrylic on canvas

Lynette Reed

Go there

100×100 cm

acrylic on canvas

Lynette Reed

Italian summer holiday

60×60 cm

acrylic on canvas

IRENE VESENTINI

Irene Vesentini

Terre

40×60 cm

photography

Irene Vesentini

Disillusion vol.1

60×40 cm

photography

Irene Vesentini

Muse estive

60×40 cm

photography

Irene Vesentini

Gelsomino notturno

60×40 cm

photography

Irene Vesentini

Plein air

60×40 cm

photography

BECOME A MEMBER TO HAVE 10% OFF
THE PURCHASE OF YOUR FIRST ARTWORK

si ringraziano

Luca Temolo Dall’Igna . Anna Pennati . Francesco Virgata . Marcello Clarizio . Vittoria Basile . Niccolò Misrachi

un ringraziamento speciale a

Almach Art Gallery

Neverland

NEVERLAND | Winter Contest 2021

A DIP IN THE PAST

Ciao a tutti e benvenuti!

Young Art Hunters è orgoglioso di presentare

NEVERLAND | A dip in the past

Siete pronti a tornare indietro nel tempo?

La passeggiata sul viale dei ricordi vi sta aspettando!

Vi ricordiamo che il pubblico potrà votare l’opera preferita attraverso un link in fondo a questa pagina

La votazione inizierà ufficialmente alla fine dello streaming e si chiuderà alle 23.59 del 23 dicembre 2021.
Il vincitore sarà annunciato VENERDI 24 DICEMBRE 2021.

Il premio sarà una tessera YAH Artist per tutto l’anno 2022.

THE WINNER

Debora Cicconetti

Via del Mare

100×70 cm

m.t. on canvas

ARTISTI

Debora Cicconetti . Federica Lauda . Madriterra . Annalisa Parisii . Stefano Radaelli . Federica Raggi . Lynette Reed . Graziella Romeo . Gabriele Scanziani . Sketchinkbook . Claudia Tyborski . Irene Vesentini . Wordsandcolors . Elisa Ziero

si ringraziano

Luca Temolo Dall’Igna . Anna Pennati . Francesco Virgata . Marcello Clarizio . Vittoria Basile . Niccolò Misrachi

un ringraziamento speciale a

Almach Art Gallery

Lynette Reed

lynette reed

YAH ARTIST SINCE 2021

Lynette Reed

Heart over you

Acrilico su tela

100×100 cm

2650

Lynette Reed

Away we go

Acrilico su tavola

30×30 cm

450

Lynette Reed

Bloom big

Acrilico su tela

80×80 cm

1850

Lynette Reed

Neon flora

t.m. su tavola

30×30 cm

450

Lynette Reed

Flash point 2

t.m. su tavola

30×30 cm

450

SOLD ARTWORKS

Road trip

group

2023

beneath the surface on tour, yah, bordighera

beneath the surface, the yah factory, milano

2022

LagunaART, Mission Viejo, California

the factory, the yah factory, milano

YAH ART DAYS vol.2 – illustrami 5, young art hunters, milano

ONCE UPON A TIME IN BASSANO DEL GRAPPA, antwerp

YOUNG FOLKS, ARCHIMEDE 43, MILAN

WOMEN, YOUNG ART HUNTERS, KELLERWILLIAMS ROOM

2021

NEVERLAND, YOUNG ART HUNTERS, BONSAI ROOM

YAH ART DAYS ILLUSTRAMI 4, YOUNG ART HUNTERS, MILANO

WUNNDERKAMMER , YOUNG ART HUNTERS, VIRTUAL ROOM

COME PIOGGIA D’ESTATE, ALMACH ART GALLERY, MILANO

solo

2024

lynette reed reflections of duality, the yah factory, yah, milano

fair

2025

affordable art fair, young art hunters, bruxelles

2023

unfair, young art hunters, milano

2022

unfair, young art hunters, milano

2021

LONDON ART BIENNALE, LONDRA

BIO

Lynette Reed è arrivata nel nord Italia dalla California, il 20 febbraio 2020. Con l’avvento della pandemia Covid 19 e l’inevitabile cancellazione dei voli per l’America, Lynette si trovò presto bloccata a Bassano del Grappa. “È stato un momento terrificante”, ricorda Lynette “Ho sempre creato e sapevo che il modo migliore per superarlo era trovare qualcosa da fare con le mani. Quello che non avevo ancora capito era che la pittura stava per aprirmi un mondo incredibile e stava per diventare la mia nuova ossessione”. Ha iniziato a dipingere religiosamente ogni giorno popolando le sue tele con tinte vivaci, formando linee e forme di ogni tipo che insieme andavano creando paesaggi armoniosi e astratti.

young art hunters associazione ets

via bramante 13 20154 milano

97890630151

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YAH Art Days

Triste per la fine dell’estate? Noi di YAH siamo pronti ad alleggerire la fine delle vacanze con un grande evento!

Il Festival di 3 giorni dedicato interamente ad Arte, Musica e Poesia Dal VIVO

YAH

ART

DAYS

CORPI DI TESSUTO

Joel Ivan Thomas . Mila Starosta

Il primo giorno di mostra si apre con una bipersonale dedicata a due fotografi internazionali: Joel Ivan Thomas e Mila Starosta. Il tema affrontato attraverso i loro scatti, è quello di un corpo non convenzionale, una pelle che veste senza appartenere ad alcun genere, libera nella sua piena espressione. Pelli diverse, fatte di trame, di storie silenziose.

ATTRAVERSO LA MATERIA

Ado Brandimarte

‘Attraverso la materia’ ha coinvolto gli spettatori in un’aurea metafisica, dove il protagonista Ado Brandimarte, scultore di Ascoli Piceno, presta le sue sculture per un giardino magico. Le sue opere modernizzano la grande tradizione scultorea occidentale coinvolgendo i massimi sistemi terrestri: il pieno ed il vuoto.

ILLUSTRAMI 4

Sofia Bianchetti. Isotta Ortonovi

Simone Croci . Maria Teresa Fidanzia

Riccardo Bandiera. Alessandro Maccari (Latte)

Ilaria Amodio . Niccolò Misrachi

Lynette Reed . Erika Corrado

Elena Brambilla . Irene Vesentini

ll nostro staff è orgoglioso di presentare, per gli YAH Art Days, la quarta edizione di Illustrami, una mostra dedicata all’arte e alla poesia, dove artisti e scrittori si sono confrontati su diverse tematiche lasciando che le loro idee si fondano in un’unica performance tra pensieri e colori.

I VINCITORI

Elena Brambilla . Irene Vesentini

GIARDINO NASCOSTO

LE BICICLETTE

Evento gestito da

Barbara Basile

Carola Bianchini

Elia Panori

Enrico Pescarolo

Fotografie di

Vittoria Basile

Un ringraziamento speciale a

Almach Art Gallery srl

Freesound

Same Ol’ New Band

Le Biciclette

Comitato Ponti

Si ringrazia

Vittoria Basile

Gianluca Bolsieri

Marcello Clarizio

Brando Maniglio

Anna Pennati

Luca Temolo Dall’Igna

Nicoló Tulliani

Thomas Bijlsma

Lorena Gambuti

Wunderkammer

The winner:

NICCOLÒ MISRACHI

…a ticket to other dimensions

YAH Summer Contest 2021

Una grande esposizione per la stagione estiva

Young Art Hunters promuove artisti internazionali

Viaggiate in queste nuove dimensioni

Vota la tua opera preferita

L’artista premiato vincerà

una mostra personale.

ARTISTI

Niccolò Misrachi . Sofia Bianchetti . Irene Vesentini . Cyrilo . Stefano Radaelli . Irene Inchaurrandieta . Sebastian Osterhaus . Loretta Noli . Lorenzo Segale . Pietro Pancotto . Roberto Ziranu . Meltemi . Simone Croci . Lynette Reed

si ringraziano

Luca Temolo Dall’Igna . Anna Pennati . Francesco Virgata . Nicola (New Artist Movement) . Marcello Clarizio . Vittoria Basile

un ringraziamento speciale a

Almach Art Gallery

Anna Pennati: Sublimazioni

Young Art Hunters é orgogliosa di presentare la mostra ‘Sublimazioni’ di Anna Pennati.

Per noi è stato un onore poter collaborare con un’artista di fama internazionale come evidenziano i 25 anni di carriera e le oltre 50 mostre.
Anna Pennati ci ha dato la possibilità di immergerci nel suo lavoro, più precisamente nelle sue iridescenti Sublimazioni intese come sintesi estrema che include il “tutto” e quindi il ritorno all’ ‘’uno” primordiale. In esse lo spettatore ritrova la strada perduta verso le proprie origini universali che lentamente aprono la piena percezione di sé.

La mostra è stata allestita nel nuovissimo spazio Horus, il primo interamente studiato e costruito dal nostro staff seguendo le esigenze dell’artista.

L’esposizione fa parte del progetto ‘Zona Rossa’ promosso da Almach Art Gallery e volto a dare la possibilità, a gallerie e organizzazioni artistiche, di condividere l’arte soprattutto in questo particolare momento.

Zobeide

T.m. su tela

70x50cm

€3200

Sublimazione n.19

T.m. su tela

80x80cm

€4300

Diluzioni sublimate

T.m. su tela

50x60cm

€2900

Formula di pensiero n.1

T.m. su tela

40x80cm

€3250

Sublimazione n.11 in antefatto

T.m. su tela

40x50cm

€2400

Encantado!

T.m. su tela

50x40cm

€2400

Il cavaliere errante

T.m. su tavola

40x30cm

€1900

Sublimazione dorica

T.m. su tavola

40x30cm

€1900

Sublimazione osiride

T.m. su tavola

34,5×49,5cm

€2300

Atempore (sublimazione n.12)

T.m. su tavola

32x24cm

€1400

Sublimazione Omega

T.m. su tela

30x25cm

€1400

Sublimazione amletica

T.m. su tavola

30x24cm

€1400

Il profeta

T.m. su tavola

30x24cm

€1400

Sublimazione n.23

T.m. su tavola

40x30cm

€1900

Sublimazione n.26

T.m. su tavola

40x30cm

€1900

Sublimazione n.24

T.m. su tavola

40x30cm

€1900

Sublimazione n.22

T.m. su tavola

40x30cm

€1900

Sublimazione n.21

T.m. su tavola

40x30cm

€1900

Sublimazione n.25

T.m. su tavola

40x30cm

€1900

El sueño (sublimazione nera)

T.m. su tela

100x150cm

€9000

l'artista Anna Pennati con le sue Sublimazioni

Riccardo Bandiera

riccardo bandiera

YAH ARTIST SINCE 2020

Riccardo Bandiera

Nantes lubricis pelagi #5555

SPECIAL EDITION

stampa fine art 1/30

numerata e firmata a mano

27x18cm

100

Riccardo Bandiera

Clorofilla

stampa digitale 1/9

40x40cm

700

Riccardo Bandiera

Nantes lubricis pelagi 9079

stampa digitale 1/5

27x18cm

630

Riccardo Bandiera

Fallen 02

stampa digitale 1/9

60x40cm

800

Riccardo Bandiera

Lagomlepsy 05

stampa digitale 1/9

30x45cm

600

SOLO

2023

quando tu piangi e non sai di che, febo & dafne gallery, milano

2022

things we lost in the fire, the yah factory, milano

group

2023

horizon, ten tower gallery, yah, lugano

imagina, galleria quam, scicli

2022

PIECE OF MIND, YOUNG ART HUNTERS, BORDIGHERA

SHOCK IN MY TOWN, YOUNG ART HUNTERS, MILAN

2021

YAH ART DAYS ILLUSTRAMI 4, YOUNG ART HUNTERS, MILANO

2020

SILENZIO, ALMACH ART GALLERY, MILANO

2019

IMAGENATION, GALERIE JOSEPH SAINT MARTIN, PARIGI

FAMEL PORTRAITS, INGO SEUFERT GALLERY, MUNICH

RUM MAGAZINE, TOWNHALL GALLERY, GRAZ

MULTIVERSO, EVVIVANOE’ GALLERY, TORINO

ANIMALI NOTTURNI, ART WEEK, BOLOGNA

2018

IMAGENATION, GALERIE JOSEPH SAINT MARTIN, PARIGI

FAMEL PORTRAITS, INGO SEUFERT GALLERY, MUNICH

RUM MAGAZINE, TOWNHALL GALLERY, GRAZ

THROUGH THE BLACK MIRROR, PARATISSIMA ART WEEK, MILANO

MULTIVERSO, EVVIVANOE’ GALLERY, TORINO

ANIMALI NOTTURNI, ART WEEK, BOLOGNA

2017

NOWART, INARTE WERKKUNST GALLERY BERGAMO

VOICE OFF, COSTANTINI GALLERY, ARLES

QUANDO L’ACQUA, MAAD, ADRIA

ANEDONIA, UGALLERY, FOGGIA

VINCENT LITTLEHAT PERSPECTIVES, SEUFERT GALLERY, MONACO

ANEDONIA, ARTIFACT GALLERY, NEW YORK

2016

BIENNALE ARTE CONTEMPORANEA, PALAZZO FRUSCIONE, SALERNO

INTERNATIONAL ART CONTEST, SATURA ART GALLERY, GENOVA

2015

VOICE OFF, ATELIER GALERIE RAPHAEL, ARLES

SO STRONG, GALLERIA COSTANTINI, TORINO

REWIND, LABJUS, TORINO

2011

EXPOSIOCIO’ INTERNACIONAL DE PINTURA Y FOTOGRAFIA, CASA BATLO’, BARCELLONA

fairs

2024

The Others, Febo & Dafne gallery, torino

2023

mia photo fair, milano

The Phair, Torino

BAF Bergamo Arte Fiera, Quam gallery, Bergamo

The Others, Febo & Dafne gallery, torino

2022

MIA PHOTO FAIR, MILANO

the phair, torino

the others art fair, torino

(UN)FAIR, YOUNG ART HUNTERS, MILAN

2021

THE OTHERS ART FAIR, TORINO

MIA PHOTO FAIR, MILANO

2019

THROUGH THE BLACK MIRROR, PARATISSIMA ART WEEK, MILANO

2018

NOPHOTO, PARATISSIMA 13, TORINO

2016

N.I.C.E LEARNING TO FLY, PARATISSIMA 12, TORINO

INTERNATIONAL ART FAIR, DE LAURENSKERK, ROTTERDAM

BIO

Nato nel 1973, vive e lavora in Italia, sul mare tra Genova e Nizza. Dopo aver conseguito studi tecnici, da alcuni anni è fotografo freelance, professionista iscritto alla TAU Visual, alternando lavori commerciali ed esposizioni artistiche. Ha esposto a Barcellona, Bruxelles, Rotterdam, Arles, Torino, Genova, New York, Monaco di Baviera, Milano, in collettive e personali. E’ autore del libro fotografico “Essenze Invisibili”, edito da Danilo Montanari, in cui ha fotografato tre bambini speciali di Ravenna, affetti da sindromi neurologiche. Sua la foto di copertina del numero di ottobre de “Il Fotografo” (2014) e quella per “ClickMagazine” (2019), mentre altri suoi scatti si trovano pubblicati sul terzo e quarto volume di “Stolen” (Australia), su “Fluffer” (#4 e #11, Italia), su Elegant Magazine (dicembre 2015, Francia) e sul magazine universitario “Chaffey Review” (California, USA), sul n°42 di “It’s Different Magazine” (Italia), su “Pretty Vacant” (Italia) e su “FotoCult” di aprile 2019.

young art hunters associazione ets

via bramante 13 20154 milano

97890630151

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Illustrami 3

illustrami 3

Una performance tra pensieri e colori

Illustrami è un ciclo di mostre dedicate all’interazione tra arte e poesia, un progetto che ha avuto già un gran riscontro positivo e che prevediamo diventare sempre più grande. Per questa edizione abbiamo selezionato otto coppie, ciascuna formata da un artista e un poeta. La tematica è stata lasciata del tutto libera permettendo così ai partecipanti di poter lavorare senza alcun
vincolo rendendo l’esposizione una sorta di poetry slam, in questo caso, del tutto digitale.

I VINCITORI

Simone Croci

‘Unione I’

Digitale su Forex

60×60 cm

€200

‘Unione’

Noi, immagini simmetriche

parti speculari della stessa forma,

fondiamoci in un’unica materia

priva di senso e contesto,

se non per noi due

che ci siamo dentro.

Poesia di Isotta Ortonovi

Simone Croci

‘Unione II’

Digitale su Forex

60x60cm

€200

Bianca Beltramello

‘Cerne Ligatos Fune Peccatorum’

T.m su D-Bond

75×66 cm

€380

‘Dubbi’

Forse non c’era bisogno neanche di una parola

Forse c’era bisogno del silenzio

quel silenzio che urla

che fa male

Forse c’era bisogno di tempo

quel tempo che fa capire

che sa riparare

Forse c’era bisogno di un filo

quel filo invisibile che ti ricuce l’anima quando è troppo tardi

Poesia di Elena Pavin

‘Specchio’

Riflesso

Una lacrima riga il volto

Freddo vetro critico

Indifferente urla la verità

Frammenti di vetro

Si issano nell’anima

Giudici di uno sbaglio

Sorridono nemici

Poesia di Elena Pavin

Bianca Beltramello

‘Exsultabunt Ossa Humiliata’

T.m su D-Bond

70×50 cm

€380

Giulio Centurelli

‘In attesa del vento’

dalla serie Epifragma

2018

T.m. su mdf

70×60 cm

€1900

‘Tondo’

Catene
La pelle grida

Brividi di un corpo tondo in un mondo quadrato

danza di convulsioni in una crisalide di spine

un pugnale apre le finestre su un orizzonte lontano

vista abbagliante e pupille ristrette

riflesso
in un specchio deforme in un vicino irraggiungibile

voglia di volare in un cielo che è casa d’altri

incoscienza del vero

sordità al richiamo dell’Io

nuotare nell’universo

testamento del proprio DNA

Poesia di Nessuno

‘Affanno’

Ricerca folle nell’infinito oscuro

Speranza
nel sorgere di un Fiore

Paura
di terre inesplorate

Paralisi
in mare aperto

Quando la miglior via è
la più inaspettata

lasciarsi trasportare dal vento controllando la direzione del timone

Poesia di Nessuno

Giulio Centurelli

‘Lasciami andare’

T.m. su tela

63×53 cm

€600

Valeria Spina

‘Umanità violata’

Acrilico su carta

60×50 cm

€150

‘Temo che un sogno così…’

Dimmi che cosa ricordi, e capirò chi eri Spiegami la tua idea di mondo, e capirò chi sei Raccontami che cosa sogni, e capirò chi sarai

Questa notte ho sognato la classe dell’umanità, seduta in silenzio durante l’ora di Storia,

che imbarazzata riflette sui disastri commessi durante deliri di potenza,
tra ideali sbagliati, diritti negati, distacchi forzati, torture spietate, notti di botte e viaggi di morte.

Così, l’ufficiale tedesco nazista si inginocchia ai piedi delle sue vittime e chiede scusa
per l’Olocausto, per i gas, per i forni.

Così, il partigiano jugoslavo comunista si inginocchia ai piedi delle sue vittime e chiede scusa per i campi di prigionia, per gli eccidi delle foibe.

Così, il dittatore argentino e quello cambogiano si inginocchiano ai piedi delle loro vittime e chiedono scusa

per i sequestri, per i garage, per le torture, per i voli e i massacri.

Così, il soldato incerto si inginocchia ai piedi delle sue vittime e chiede scusa

per la guerra che non ha chiesto, per la causa che non voleva sposare, per quella volta in cui non voleva sparare.

Così, il cecchino fanatico si inginocchia ai piedi delle sue vittime e chiede scusa

per le morti per gioco e i colpi a punteggio.

Così, il terrorista si inginocchia ai piedi delle sue vittime e chiede scusa

per l’ideale che è scoppiato con le sue bombe, che è caduto con il suo aereo.

Così, il trafficante si inginocchia ai piedi delle sue vittime e chiede scusa

per il disagio ignorato, per la pietà negata.

Così, il mafioso si inginocchia ai piedi delle sue vittime e chiede scusa

per la violenza prepotente di proiettili e tritolo.

Così, il bullo si inginocchia ai piedi delle sue vittime e chiede scusa

per l’aggressività dei gesti e i ricatti continui…

Poesia di Francesco Di Donna

Niccolò Misrachi

‘Braci, i denti di un sorriso’

Acrilico su tela

60×50 cm

€300

‘C’è un tempo che non torna’

C’è un tempo che non torna

un gioco tra le ortiche

il tuo odore antico

di inverno sulle Alpi

di grano maturo.

E raccolgo ciò che resta

braci

i denti di un sorriso

il silenzio a festa finita

quei residui di spensieratezza

sepolti sotto al brusio dell’ora di punta

le manciate di ventre.

E mi impiccherò con le tue vene

se perderò il dono di guardare con eleganza

il tuo ingrigire

il diventare stanco.

E avrei voluto avere più tempo

quel giorno di Aprile

quando silenziosa e sola

dietro casa coglievi mughetti.

Poesia di Inpuntadimare

‘Percezioni fisiche generate dalla mente’

Fossero solo negli abissi

quei predatori che mi rendono preda

incubi solidi fatti sterpi

che annullano il significato

di spazio tempo e azione

nuoterei sempre a pelo d’acqua

con il volto rivolto a forza al sole.

Eppure

spartito di sole pause

mi giungono evanescenti

le note di Chopin

che provi a farmi bere

come gocce per l’ansia

mentre vedo e non sento

la tua mano carezzarmi il capo.

“Soffoco”

Ogni mio impercepibile gesto

è destinato a spezzarmi.

Ma quanto dura questa notte?

Mente mia

silenziati.

Silenziati.

Poesia di Radice

The Passenger

‘You’ll follow me down’

digitale su tela

70×70 cm

€180

VENDUTO

la.nutria.scomoda

‘Ritrovarsi’

T.m. su carta Modigliani neve

70×50 cm

€80

VENDUTO

‘Velo malinconico’

Rincorro la paura,

Come quando

fuori piove,

rimango dietro ai tuoi sogni,

Mentre i tuoi occhi

Brillano di delusione,

E cerco di non lasciarti fuggire.

Sale la malinconia,

Come quando la neve si scioglie

E mi smarrisco nelle bugie

Di un passato che non

Riesco a superare.

La tormenta nel tuo cuore,

Ci ha fatto perdere,

Anche se è arrivato il sole

E ci siamo ritrovati

Ad essere stravolti.

I nostri occhi restano comunque

Macchiati dal freddo.

Poesia di Sara Congiu

‘Oblio del sogno’

La luce fioca del giorno entra in punta di piedi nella stanza.

Sollevi lentamente le palpebre, ancora baciate dal sonno.

L’eco del sogno tuona nella mente,

fino a ridursi ad un pensiero fugace, lontano.

Le immagini, prima così vivide, si fanno nebulose.

Ti parlano, ma non riesci più ad udirle.

Ti prendono per mano, ma tu, ora, sei un estraneo.

La cornice inizia a sgretolarsi, vacillanti le certezze.

I luoghi divengono impenetrabili,

I sentimenti, così vivi, si fanno piatti e sbiaditi.

Le figure così familiari perdono un volto,

lasciandoti un senso di vuoto ed inquietudine.

La memoria, tua preziosa alleata, sembra fallire.

Serri gli occhi, tentando disperatamente

di aggrapparti a quel frammento di te,

di poter sbirciare ancora un po’ da quella finestrella,

prima che anche l’ultimo cassetto venga sigillato con impeto.

Clac. È tardi.

La luce del giorno spegne la luce del sonno.

Ma quelle sensazioni nessuno le spegne, mai.

Sembra te le abbiano cucite addosso.

Poesia di Maria Teresa Fidanzia

Sofia Bianchetti

‘Sogno’

T.m. su carta

70×50 cm

€80

VENDUTO

The Passenger

the passenger

YAH ARTIST SINCE 2019

The Passenger

You’re somebody else

T.m. su carta

35,6x28cm

350

The Passenger

Glimpse of you

T.m. su carta

35,6x28cm

350

The Passenger

Youth

T.m. su carta

35,6x28cm

350

The Passenger

Bad romance

T.m. su carta

35,6x28cm

350

SOLD ARTWORKS

Stuck on the puzzle

Grace

group

2025

sol stetit vol.2, the yah factory, young art hunters, milano

artists diaries, yah x hubart, barcelona

2024

notte arcana, merlino e magò, milano

2023

solstetit, the yah factory, yah, milano

2022

WOMEN, YOUNG ART HUNTERS, KELLERWILLIAMS ROOM

2020

FEAR OF THE DARK, OTHERSIDE ROOM, YOUNG ART HUNTERS

COVER, BONSAI ROOM, YOUNG ART HUNTERS

SILENZIO, ALMACH ROOM, ALMACH ART GALLERY

2019

ILLUSTRAMI, ARCHIMEDE 43, MILAN

GALA, ARCHIMEDE 43, MILAN

fairs

2025

affordable art fair, young art hunters, bruxelles

2023

unfair, young art hunters, milano

2022

unfair, young art hunters, milano

BIO

The Passenger aka Barbara Ludovina Basile, nasce a Milano nel 1991. Consegue i suoi studi presso la Nuova Accademia di Belle Arti NABA di Milano, laureandosi in Fashion Design nel 2014. The Passenger, nata come illustratrice digitale, negli ultimi anni torna a sperimentare con un tipo di illustrazione più colorata e tradizionale, trasferendo nelle sue opere un mondo personale fatto di trasgressione, ribellione, sensualità ed un pizzico di sofferenza. La sua esperienza nel campo dell’illustrazione le permette di osservare il lato nascosto della vita, curando il soggetto più che il contorno, immerso più delle volte in un nero che ha la funzione di muro o di buco immersivo dove traspare la fragilità del corpo e la sua bellezza quasi ingenua.  I suoi lavori sono fortemente autobiografici, in ogni soggetto ritrova parte di se, se pur visi e connotati siano spesso differenti e appartenenti a persone che non ha mai conosciuto davvero. Sentimenti ed emozioni sono raccontati attraverso versi di canzoni che compaiono nella composizione come requiem di una vita passata, dove scelte sbagliate, insonnia e malinconia sono le protagoniste.

young art hunters associazione ets

via bramante 13 20154 milano

97890630151

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Fear Of The Dark

fear of the dark

una collettiva di giovani artisti che si confronteranno su un tema speciﬁco: le fobie. Fobie comuni, moderne e antiche, quotidiane ﬁno ad arrivare a quelle più intime e personali. Un argomento vasto ma che tocca nel profondo ognuno di noi, rievocando i nostri scheletri negli armadi, le nostre più lontane paure ﬁno a darne libero sfogo tra forme e colori. La mostra prosegue il ciclo dedicato alle nuove promesse dell’arte, alle quali si vuole dare libertà di espressione e si richiede il massimo impegno e qualità, per ricreare quel tessuto ricco di creatività del mondo dell’arte, altrimenti spesso irrigidito dietro a pure logiche di mercato, che qui può trovare invece nuova linfa e stimolo.

Fear of the duplicity of the human being

Federica Raggi

Digitale

40x40cm

€80

Agony of space

Federica Raggi

Digitale

40x40cm

€80

Routine

Elia Panori

Digitale

112x58cm

€150

Ho paura di uscire

Andrea Cusumano

T.m su tela

50x35cm

€400

Immerso tra le tenebre

Andrea Cusumano

T.m su tela

50x70cm

€400

Where Did Your Heart Go Missing

The Passenger

Digitale

70x70cm

€180

When The Party’s Over

The Passenger

Digitale

70x70cm

€180

The Fear Experiment (frame)

Vittoria Basile

Videoarte

formato 4:3

Veneri Di Pelle

Veneri di Pelle è una mostra collettiva di giovani artisti che attraverso la propria interpretazione personale e il proprio stile artistico, andranno a reinterpretare una donna dai diversi corpi, di diverse dimensioni, linee e forme. Il progetto è un’omaggio al corpo femminile, un viaggio attraverso i diversi canoni di bellezza, alle sfumature che rendono ogni corpo unico e meraviglioso. Non esistono imperfezioni, anzi, l’intento è proprio quello di mettere sotto gli occhi di tutti quelle peculiarità che valorizzano la donna nel suo aspetto più intimo e naturale.

Marianna Esposito

Dismorfofobia

Fotografia

60×50 cm

€140

Irene Vesentini

Rinascita delle Veneri

Fotografia

60×40 cm

€150

Ambra Manola

Profilo

Incisione acquaforte

35×25 cm

€150

Irene Vesentini

Muse

Fotografia

60×40 cm

€150

Martina Cinotti

Scarto 1

Olio su tela

50×40 cm

€200

Martina Cinotti

Scarto 2

Olio su tela

50×40 cm

€200

Eleonora Pozzi

Via del tè

T.m. su tela

70×70 cm

€1400

Eleonora Pozzi

Fluttuanti orli del velo

T.m. su tela

70×70 cm

1400 €

€1400

Nicole Tecchio

Assenza #1

T.m. su carta

47×35 cm

€75

Nicole Tecchio

Assenza #2

T.m. su carta

47×35 cm

€75

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YAH Summer Contest

In questa prima edizione, una fresca iniziativa del tutto gratuita, gli artisti si confrontano sul tema “Eros” attraverso il loro stile. Le opere sono le finaliste di questa edizione e a te sarà chiesto di votare l’opera preferita tramite un questionario in fondo a questa Viewing Room.

LA VINCITRICE

Eleonora Pozzi
‘Amore In Finem’
Tecnica mista su tela

Daniil Angelo Bravi
‘Leda’
Carboncino su carta

Laura Fabbris
‘Torsione 3’
Terracotta patinata con cera, pigmenti e alcol

Samantha Passaniti
‘Autumn 2017 (tears fallen like leaves)’
Foglie di quercia, sale, pigmento e cera

Irene Vesentini: Mater Terra

MATER TERRA

‘Mater Terra’ è una mostra fotografica, con la quale si riapre il ciclo delle mostre “fisiche”, interrotte per l’emergenza Covid-19. Si tratta della mostra personale della giovanissima e talentosa fotografa Irene Vesentini. Classe 96, nata a Verona, già con uno stile personale che ha sviluppato e continua a perfezionare nel corso degli anni.
La mostra è un viaggio che parte da una ricerca, dove composizione, colore e luce sono i protagonisti. Il tema principale che ritroviamo all’interno dei suoi lavori è la natura, la ‘mater terra’, che la conforta creando un collegamento diretto tra la sua visione e il suo mezzo espressivo, ovvero la macchina fotografica, come se le fotografie fossero un prolungamento ed andassero ad indagare le relazioni invisibili che si creano.

Fate moderne

Stampa su carta fotografica lucida

30x45cm

€150

(Trittico)Fate moderne

Stampa su carta fotografica lucida

30x45cm

€150 cada uno

I 12 sensi

Stampa su carta fotografica lucida

30x45cm

€150

VENDUTO

Lago di carezza

Stampa su carta fotografica lucida

30x4Ocm

€150

Still (not) afraid of the dark

Stampa su carta fotografica lucida

30x45cm

€150

VENDUTO

Still (not) afraid of the dark

Stampa su carta fotografica lucida

30x45cm

€150

VENDUTO

“La sua visione della natura idilliaca custodisce un forte sentimento armonioso. Conduce gli occhi dello spettatore dentro vibranti scenari di luce e mostra la potenza delicata di ogni germoglio catturato dalla fotocamera. Lo sguardo attento e paziente le permette di osservare gli attimi ricercati, scegliendo accuratamente la storia che vuole raccontare.”

Cover

COVER

una collettiva di artisti che si sono confrontati attraverso le grandi icone musicali che hanno fatto la storia, sia per importanza che notorietà, da David Bowie a Lady Gaga, sarà un viaggio tra i più grandi simboli della cultura musicale.
Ad ogni artista è stato chiesto di esprimere e raccontarci, attraverso la sua tecnica prediletta e il proprio stile, l’icona che l’ha accompagnato durante gli anni, la propria canzone preferita piuttosto che l’album che ha rivoluzionato completamente il suo modo di affrontare la vita.
La mostra vuole dunque coniugare l’arte figurativa con la musica esponendo un fascino moderno e di riflessione attuale con il quale si vuol dare allo spettatore un contenuto ricco di qualità espressiva.

Isolation

Niccolò Brognara

China su carta

30x21cm

€120

We are the dead

Niccolò Brognara

China su carta

30x21cm

€120

La chiamavano bocca di rosa

Alessia Larotonda

Acrilico su tela

90x65cm

€230

Demiurgo

Niccolò Misrachi

Acrilico su tela

50x70cm

€240

VENDUTO

Untitled

Rebecca Cardillo

Acrilico su vinile 33g

diametro 30cm

€200

Ombre elettriche

Elia Panori

Tecnica mista su legno

130x40cm

€350

VENDUTO

Amanecer

The Passenger

Tecnica digitale

50x50cm

€180

Vivere

Valeriya Eremina

Tecnica mista su tela

60x100cm

€250

Irene Vesentini

irene vesentini

YAH ARTIST SINCE 2020

Irene Vesentini

Gio

Stampa su carta fotografica lucida 2/5

60x40cm

650

Irene Vesentini

Sand

Stampa su carta fotografica lucida 1/5

40x60cm

650

Irene Vesentini

Untitled

Stampa su carta fotografica lucida 1/5

60x40cm

650

Irene Vesentini

Ariele 2

Stampa su carta fotografica lucida 1/5

60x40cm

650

Irene Vesentini

Still (not) afraid of the dark

Stampa su carta fotografica lucida 1/5

60x40cm

650

Irene Vesentini

Studio del rosa

Stampa su carta fotografica lucida 1/5

60x40cm

650

solo

2020

MATER TERRA, ARCHIMEDE 43, YOUNG ART HUNTERS, MILAN

group

2023

YAD 3, illustrami 6, the yah factory, milano

horizon, ten tower gallery, yah, lugano

2022

the factory, the yah factory

PIECE OF MIND, YOUNG ART HUNTERS, BORDIGHERA

KALANKA, YOUNG ART HUNTERS, UPSIDE DOWN ROOM

WOMEN, YOUNG ART HUNTERS, KELLERWILLIAMS ROOM

2021

NEVERLAND, YOUNG ART HUNTERS, BONSAI ROOM

YAH ART DAYS ILLUSTRAMI 4, YOUNG ART HUNTERS, MILAN

2020

VENERI DI PELLE, ARCHIMEDE 43, YOUNG ART HUNTERS, MILAN

ILLUSTRAMI 2 , BONSAI ROOM, YOUNG ART HUNTERS

fairs

2024

mia photo fair, young art hunters, milano

2023

mia photo fair, young art hunters, milano

2022

(UN)FAIR, YOUNG ART HUNTERS, MILAN

BIO

Nata a Verona nel 1996. Ha frequentato il liceo artistico sezione scenografia, successivamente si è iscritta e laureata al triennio di fotografia presso la LABA di Brescia. E’ sempre stata attirata dalla fotografia come metodo artistico e come mezzo di espressione. Nella sua ricerca c’è attenzione alla composizione, colore e luce. Il tutto tende verso uno stile personale che ha cercato di sviluppare nel corso degli anni. Il tema principale che torna nella maggior parte dei suoi lavori è la natura, che la conforta creando un collegamento diretto tra se stessa, macchina fotografica e lei, come se le fotografie fossero un prolungamento ed andassero ad indagare le relazioni invisibili che si creano.

young art hunters associazione ets

via bramante 13 20154 milano

97890630151

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Illustrami 2

ILLUSTRAMI 2

‘Una performance tra pensieri e colori’
Illustrami è un ciclo di mostre dedicate all’interazione tra arte e poesia, un progetto che ha avuto già un gran riscontro positivo e che prevediamo diventare sempre più grande. Per questa edizione abbiamo selezionato quattro coppie, ciascuna formata da un artista e un poeta. La tematica è stata lasciata del tutto libera permettendo così ai partecipanti di poter lavorare senza alcun
vincolo rendendo l’esposizione una sorta di poetry slam, in questo caso, del tutto digitale.

Letizia Zuffi

Un mondo dentro

T.m. su tela

50x40cm

€180

“Il tuffo“
L’assordante brusio del passato si insinua fra i pensieri,
riecheggiando prepotente nel tacito silenzio che ti avvolge.
Come un mare mosso che ti esplode nel petto,
i sentimenti ora s’infiammano, ora si fanno più mansueti.
Se prima le pause dettavano i tempi della tua vita,
ora le vedi dilatarsi all’infinito
scandendo ritmi a te ancora ignoti.
Se prima rifuggivi risoluta qualunque affanno,
mettendo a tacere i ronzii della mente,
ora l’evasione ti riconduce sempre a te stessa.
Così ti siedi, respiri.
Ti appropri con veemenza di spazi reconditi
e di nuovi pensieri, mai a te appartenuti.
Ti spogli dei finti costumi con i quali hai tentato di camuffarti
Per riscoprirti libera da ogni giudizio e capace di amarti.
Un tuffo nell’inappagabile ed inesauribile riscoperta di te,
Nel profondo oceano delle possibilità non perlustrate.
Il vertiginoso flusso delle cose ti trascina,
la leggerezza seduce la mente, l’indulgenza vince il cuore.
Sei nuda, sei viva, sei tu.

Poesia di Maria Teresa Fidanzia

“Il peso della parola“
Sul bianco sporco delle mie ossa cineree
che fingevo avorio,
ho incastonato una gemma
per ogni parola che avete pronunciato.
Volevo essere pura e cava
come un santuario scavato nella roccia,
una grotta su cui disegnare primitivi graffiti,
alfabeti di richiami originari.
Sul bianco sporco delle mie ossa cineree
che chiamate carcassa,
si è inciso a fondo
il suono d’ogni parola che avete pronunciato.
Non sono che marmo deturpato,
fragile e irriconosciuto perfino ai miei occhi.
La mia mente un vaso di bisbigli e io
incosciente Pandora continuo ad affogarmici.
Ho risalito Gange e Yamuna sino alla fonte
senza che l’acqua
potesse lavarne via la memoria.
Incespicava tra le costole,
scagliava al cielo bagliori più vivi
dei minerali che ancora non cesso di levigare.
Distesa su sabbia e ghiaia,
a palpebre strette,
ho chiesto alla corrente di trascinarmi a valle.
Ma lei ha visto più lontano di me.
Le albe in cui non vi sento
e presto ascolto,
riesco a sentire un vento leggero soffiare da est.
Mi sussurra che spazzerà via ogni mia guerra.
Sarò costellazione
di ametista e zaffiro.
Sarò,
finalmente,
il mio talismano.

Poesia di Elena Brambilla

Federica Raggi

The galaxy of melancholy pain

Tecnica digitale

40x30cm

€80

Irene Vesentini

Still (not) afraid of the dark

Fotografia

80x130cm

€220

“Still (not) afraid of the dark”
Anima fragile
Rendi la debolezza la tua forza più grande
E dalla consapevolezza rinasci, fiorisci
Più bella di prima
Il tempo si è fermato
Quando ti sei vista per la prima volta
Anima immortale
Custodisci il ricordo di ciò che eri
E dalla consapevolezza rinasci, fiorisci
Più forte di prima
Il tempo non sarà più un limite
Ora che ti sei vista per ciò che sei
Anima delicata
Difendi il tuo bisogno di essere libera
E dalla consapevolezza rinasci, fiorisci
Più leggera di prima
Il tempo è tornato a scorrere
Ora che hai ritrovato te stessa
Anima pura
Gioisci per il tuo modo d’essere
E dalla consapevolezza rinasci, fiorisci
Più luminosa di prima
Il tempo ti aiuterà a vivere nuovamente
Ora che hai imparato come splendere

Poesia di Rachele Boccadoro

I VINCITORI

Niccolò Misrachi

Balance

Acrilico su cartone

33x48cm

€200

“Quarantena allo specchio“
È una quarantena di attesa
calma apparente
impotenza frustrante
e meccanismi di difesa.
È una quarantena di preoccupazione:
ciò che non si vede crea timore,
ciò che non si sente crea rumore
ciò che non si conosce crea molta confusione.
È una quarantena di riflessione
su politiche sbagliate – sempre le stesse –
e sull’effetto domino (globale)
della sottovalutazione.
Non tutti hanno accettato e condiviso l’arresto costretto del quotidiano,
c’è stato persino chi l’ha rifiutato.
Lo stato di natura si palesa in un eccessivo, ancestrale, conato
che relega lo stato di diritto in secondo piano.
Infine ognuno ha compreso,
a suon di campane,
la gravità della situazione:
– con questo nemico nessun compromesso – ciascun ego è indifeso.
L’industria rallenta, l’economia rallenta, l’uomo rallenta.
La natura si riappropria delle città, del suolo, dell’acqua, dell’aria.
Le ferite dei marciapiedi si riempiono di erba,
come vene nel cemento e nelle fondamenta.
Sempre più netta la forbice sociale,
le disuguaglianze sono accentuate.
I ritmi della giornata sono scanditi da telefonate e videochiamate,
il contatto è ormai solo virtuale.
Che fine fa la compassione?
se, nel gergo, chiamiamo untore il soggetto positivo?
È un puro sentimento collettivo
o è relegata ad una canzone sul balcone?
Siamo in ansia per un parente, un amico, un vicino, un conoscente.
Aspettiamo il picco e il calo del picco,
notizie rassicuranti dall’amico dottore o dal telegiornale,
l’omelia salvifica e la conferenza del Presidente.
Proviamo un rinnovato sentimento di umanità
per un ciuffo fuori posto, aggiustato con garbo,
per un abbraccio alla croce, nel tempio deserto,
in preda al panico della fatalità.
Ci serva da lezione: una volte per tutte,
dovremmo decidere da che parte dirigere la nostra sorte.
Verso il solito sistema che si autodistrugge,
o verso un nuovo orizzonte che si autoproduce e si protegge.

Poesia di Francesco Di Donna

Ringraziamo tutti voi per essere stati con noi e cogliamo l’occasione per ringraziare soprattutto gli artisti che hanno partecipato a questa edizione di illustrami portando professionalità e qualità, elementi che per noi sono alla base di ogni nostro progetto. Ringraziamo anche Almach Gallery e Francesco Virgata, da sempre nostri collaboratori e sostenitori. Grazie ancora a tutti e alla
prossima mostra!

Silenzio

Silenzio è una mostra virtuale, una collettiva di giovani artisti che attraverso la propria interpretazione personale e il proprio stile artistico, andranno a reinterpretare la tematica in questione. Cos’è il silenzio? Soprattutto in un momento come questo, ci stiamo abituando a sentirlo, a sentirci più spesso. Diverse visioni comunicheranno tra di loro, perché silenzio non vuol dire assenza di suono per chi ha qualcosa da trasmettere. Sempre circondati da rumore, in questo particolare momento è più facile percepirlo, forse un po’ ci spaventa ma solo perché non siamo abituati a conviverci. Anche se le strade sono vuote, i contatti limitati e grava su di noi una comunicazione sempre più virtuale, questo non vuol dire silenziare le idee, annullare le proprie percezioni, smettere di creare, anzi, ciò che vogliamo fare è trarne nuovo stimolo.

Almach Art Gallery apre le porte alle promesse dell’arte e ai giovani curatori, organizzando il primo di una serie di eventi dedicati interamente a loro. Inizialmente in un formato digitale, l’evento ci farà vivere un percorso virtuale, ma fatto di opere reali, la mostra sarà successivamente presentata nella nostra sede, non appena sarà possibile riaprire le visite.

La mostra prosegue il ciclo dedicato ai giovani nata da Young Art Hunters, ai quali si vuole dare libertà di espressione e ai quali si richiede il massimo impegno e qualità, per ricreare quel tessuto ricco di creatività del mondo dell’arte, altrimenti spesso irrigidito dietro a pure logiche di mercato.

La scelta è caduta su due giovani curatori, fondatori di YAH – Young Art Hunters, che già hanno collaborato con noi per i passati eventi di arte giovane. A Barbara Ludovina Basile ed Elia Panori è stato affidato il compito di selezionare gli artisti e il tema dell’evento, IL SILENZIO, che verrà presentato in contemporanea su tutte le principali piattaforme di streaming e social, quali Youtube, Facebook, Instagram etc.

A Mors

La mostra ‘A MORS – Cuore a Fette’ è stata la nostra prima mostra in diretta Streaming. Molte persone hanno apprezzato la soluzione di coniugare l’arte visiva con il supporto della tecnologia per continuare a vedere e sentire i nostri artisti e non rinunciare alla cultura, anche in questo periodo delicato.

Nasce come una mostra per approfondire il tema dell’amore tossico, interpretato da sette artisti : Ognuno ha espresso tramite la sua tecnica personale, la propria esperienza rendendola unica e di grande impatto.

RICCARDO BANDIERA

RICCARDO BANDIERA

Young Art Hunters è orgogliosa di presentare

‘The Factory’, la prima esposizione allestita nel suo nuovo spazio in via Bramante 13 a Milano.

La mostra è una collettiva di otto artisti emergenti, scelti tra le diverse personalità rappresentate dall’associazione, giovani promesse ed artisti internazionali, pittori e fotografi pronti a mettersi in gioco.

REPORTAGE

OPERE

Grazie a:

OPERE

sold

sold

sold

sold

sold

sold

jane thompson

Young Art Hunters

Artisti

reportage

Artworks

la nuova pittura

artists in loco

reportage

In custodia la luce

poesia di Radice

Arabesco

poesia di Radice

Il rosso sbiadendo perde se stesso

poesia di Radice

Quel poco che so di amore e bellezza

poesia di Radice

Oliveto

poesia di Radice

La timidezza dei mosaici

poesia di Radice

La notte buia dell’anima

poesia di Radice

Orientarsi

poesia di Radice

Stanza cieca

poesia di Radice

Senza il colore, principio ordinatore

poesia di Radice

ilaria amodio

Ilaria Amodio

Ilaria Amodio

Potessi amarti

Ilaria Amodio

Ilaria Amodio

Ilaria Amodio

Vorrei gridarlo

Ilaria Amodio

WOMEN

ART IS YOUNG HARD PRECIOUS

Dorsa Ahari

Lynette Reed

The Passenger

Irene Vesentini

THE PASSENGER

DORSA AHARI

LYNETTE REED

IRENE VESENTINI

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NEVERLAND | Winter Contest 2021

ARTISTI

lynette reed

Il Festival di 3 giorni dedicato interamente ad Arte, Musica e Poesia Dal VIVO

CORPI DI TESSUTO

ATTRAVERSO LA MATERIA

ILLUSTRAMI 4

ll nostro staff è orgoglioso di presentare, per gli YAH Art Days, la quarta edizione di Illustrami, una mostra dedicata all’arte e alla poesia, dove artisti e scrittori si sono confrontati su diverse tematiche lasciando che le loro idee si fondano in un’unica performance tra pensieri e colori.

I VINCITORI

The winner:

…a ticket to other dimensions

YAH Summer Contest 2021

ARTISTI

l'artista Anna Pennati con le sue Sublimazioni

riccardo bandiera

illustrami 3

Una performance tra pensieri e colori

r
e
p
o
r
t
a
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